Lutz Huelle

Lutz Huelle
Ready to wear Collection spring Summer 2020 in Paris

 

Inspiration parisienne pour Lutz qui vit dans la capitale depuis une vingtaine d’années. Le créateur évoque son plaisir à revenir dans cette ville et lui rend hommage dans sa collection printemps-été 2020 intitulée Merci Paris ! Un soupçon d’élégance. Des robes et jupes en ligne A. Lutz reprend certains éléments typiques de sa silhouette dont les belles robes capes avec ampleur.

Lutz Huelle
Ready to wear Collection spring Summer 2020 in Paris

Manches lanternes. Jolie intrusion du tulle à pois qui vient animer et amplifie le côté hybride, sur les manches, en sur-jupe…

Manteaux et vestes à carreaux noirs et blancs aux épaules exacerbées.

Lutz Huelle
Ready to wear Collection spring Summer 2020 in Paris

Jeu de détournement avec veste de baseball réalisée en taffetas rose. Des couleurs mates et l’éclat de tissus brillants pour le soir.

Lutz Huelle
Ready to wear Collection spring Summer 2020 in Paris

Trench-coats réinterprétés. Lutz : une vraie signature de la mode d’aujourd’hui.

Lutz Huelle
Ready to wear Collection spring Summer 2020 in Paris

Dries van Noten + Christian Lacroix

haute couture 2019 2020, fashion week, pret a porter 2020, Paris, Dries Van Noten

Très jolie surprise au défilé Dries van Noten avec un invité surprenant : Christian Lacroix. Le choix du lieu (Opéra Bastille, mais salle bunker en béton), des amis du couturier parmi les invités et sur les sièges une rose… Quelques signes dessinaient un subtil jeu de piste en prélude à une collection enchanteresse, opulente et baroque.

haute couture 2019 2020, fashion week, pret a porter 2020, Paris, Dries Van Noten

Les univers des deux créateurs ont fusionné. Du volume, des volants, des plumes et une explosion de couleurs, un territoire sur lesquels les créateurs ont chacun une exceptionnelle maestria. Imprimés bariolés, géométriques, fauves; des pois, des fleurs… Opposition, juxtaposition, mélange, fusion dans un joyeux kaléidoscope multicolore.

haute couture 2019 2020, fashion week, pret a porter 2020, Paris, Dries Van Noten

haute couture 2019 2020, fashion week, pret a porter 2020, Paris, Dries Van Noten

Dans un long communiqué sur le site officiel de sa maison, Dries Van Noten explique que, pour cette saison, il avait besoin d‘exubérance, d’un autre volume et il s’est rendu compte que « toutes les routes conduisaient au travail et au monde de Mr Christian Lacroix…». Il a aussi pensé au personnage de Marisa Berenson dans Barry Lyndon. Et cela l’a incité à avoir davantage de pièces spectaculaires cette saison.

haute couture 2019 2020, fashion week, pret a porter 2020, Paris, Dries Van Noten

haute couture 2019 2020, fashion week, pret a porter 2020, Paris, Dries Van Noten

Respect et amitié entre deux créateurs, collection à quatre mains de deux univers qui se sont rencontrés. Pour Christian Lacroix : « Je suis un latin et je suis fasciné par la créativité dans le Nord. Je ne connais pas très bien la Belgique, mais il y a une élégance qui est retenue, mais discrètement généreuse. Dries a cela. » Pour le créateur belge : « Christian a été bien autre chose qu’un « moodboard vivant »… Cette collection est pour moi un peu en dehors de ma zone de confort, c’est une évolution ». Il ajoute : « cela nous a donné la liberté créative de penser : okay faisons de grandes formes, des couleurs vives, de grands motifs. Un plus grand, un peu plus brillant. Pourquoi pas ? Pourquoi pas ? »

haute couture 2019 2020, fashion week, pret a porter 2020, Paris, Dries Van Noten

Dans cette collection se sent la liberté de création, juste faire de belles choses, de beaux vêtements, sans se soucier de l’air du temps. Chacun y a trouvé son plaisir ; pour Dries : « respect et amitié » et pour Christian Lacroix : « chimie alchimie, joie… un vrai plaisir ».

Fantaisie, sensibilité, esprit baroque, une collection enchanteresse.

haute couture 2019 2020, fashion week, pret a porter 2020, Paris, Dries Van Noten

Dawei

 

Women Ready to wear, summer 2020, fashion week, Milan, Ita, from the house of Dawei

Plongée dans l’Antiquité pour Dawei* avec une collection qui s’inspire de l’Egypte ancienne, mais fantasmée, rêvée et réinterprétée. Une maille bicolore ou tricolore où, sous forme de rayures, se découvre l’avatar hiératique d’une déesse égyptienne, probablement Bastet avec sa tête de chat.

Women Ready to wear, summer 2020, fashion week, Milan, Ita, from the house of Dawei

La rayure dans sa symbolique de vêtement de détente s’impose dans des modèles où une touche d’asymétrie vient déstructurer l’ensemble.

Women Ready to wear, summer 2020, fashion week, Milan, Ita, from the house of Dawei

Des robes longues drapées, pour des déesses d’aujourd’hui.

Women Ready to wear, summer 2020, fashion week, Milan, Ita, from the house of Dawei

Pulls à une manche amovible, armure en déconstruction.

Women Ready to wear, summer 2020, fashion week, Milan, Ita, from the house of Dawei

Oeuvre au blanc tout en volume et quelques silhouettes diaphanes, tout en transparence.

Women Ready to wear, summer 2020, fashion week, Milan, Ita, from the house of Dawei

Women Ready to wear, summer 2020, fashion week, Milan, Ita, from the house of Dawei

 

*Dawei Sun, créateur chinois est diplômé de l’École de la Chambre syndicale de la couture parisienne. Il est passé par des maisons comme Balenciaga, Galliano et a été directeur artistique de Cacharel. Après Belle Ninon, en duo avec Ling Liu, il crée sa marque en 2016.

 

 

Photo Yannis Vlamos

Kimhekim

Kimhékim RTW SS20 Runway

 

D‘origine coréenne, Kiminte Kimhekim est passé par le studio Berçot et a ensuite travaillé chez Balenciaga pendant plusieurs saisons. Il a lancé sa marque en 2014 avec un style occidental nourri aussi de réminiscences coréennes comme le costume traditionnel. Il défile cette saison dans le calendrier officiel.

En point de départ de la collection une histoire de vacances dans un sanatorium pour se ressourcer ! Des silhouettes donnent le ton avec humour, malades déambulant sous perfusion avec le nom du créateur ou le mot « sick ».

Kimhékim RTW SS20 Runway

Quatre thématiques se croisent : 1° Buy if you can. Tous les rêves peuvent arriver et les pièces jouent la démesure un over over sized réussi, trench, chemise, cravate…

2° My uniform. Des basiques du quotidien à porter comme son propre uniforme. 3° Tonight. La fantaisie pour aller faire la fête.  Robes noeuds.

Kimhékim RTW SS20 Runway

4° Kiminte Kimhekim. Réminiscence de la Corée au travers d’une inspiration du hanbok, robe arc-en-ciel haut chemise et assemblage de couleurs en volume.

Kimhékim RTW SS20 Runway

Des étiquettes de vêtements démultipliées, assemblées façon post it, clin d’oeil à la logomania un peu ridicule de la mode d’aujourd’hui mais prisée des fashionistas sandwichs.

Un matin pas si calme.

Mame Kurogouchi

Mame Kurogouchi SS20-30

 

Désormais dans le calendrier officiel, Mame Kurogouchi (de son prénom Maiko) imagine sa collection tel un vêtement de protection. Influencée par une tradition séculaire au Japon : le soin prodigué aux emballages, toujours d’un raffinement extrême. Un art montré dans un ouvrage remarquable écrit par Donald Richie avec des photos de Hideyuki Oka et publié sous le titre français de Cinq oeufs dans un panier.

Une collection dans une palette naturelle avec une prééminence de tons verts. Chrysalide, cocon, effets translucides. Des tissus résille, un zeste d’asymétrie, quelques effets drapés, des superpositions…

Des impressions de motifs végétaux ainsi des iris très appréciés au Japon (rivières d’iris dans les jardins, estampes d‘Hiroshige…) et qui parfois se profilent discrètement sous un voile diaphane.

En accessoires, d’originaux modèles en PVC tout en transparence. Poésie d’un souffle venu du Japon.

Mame Kurogouchi SS20-2

Haider Ackermann

Haider Ackermann 
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

 

Sharp, épurée, la collection d’Haider Ackermann joue sur l’identité. Une cabine avec des mannequins (hommes et femmes) au look androgyne, coiffure courte et cheveux plaqués. Un monde où l’un est l’autre. Toujours des coupes rigoureuses, parfaitement maîtrisées.

Haider Ackermann 
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

 

Une palette réduite même si l‘association du rouge et du blanc emporte vers un Japon imaginaire.

Haider Ackermann 
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

 

Vestes masculines, pantalons cigarettes. Motifs noir et blanc façon cristaux de neige, chevrons ; juste rehaussés d’une touche de rouge.

Haider Ackermann 
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

Haider Ackermann 
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

Top blanc avec ondulation noire sur les manches.

Haider Ackermann 
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

Un côté militaire dans la (dé)marche et la musique. L’essentiel de la collection broie du noir, s’illumine de blanc et se dramatise avec le rouge.

Haider Ackermann 
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion WeekHaider Ackermann 
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

Issey Miyake

 

Miyake 27

Une mode toujours joyeuse et ludique pour Issey Miyake. La technologie est là pour faire bouger les lignes. Cette saison « Dough Dough », une matière (« pâte ») à mémoire de forme revêt différents aspects. Les tissus semblent (re) bondir, sauter dans l’espace et l’occuper dans une dynamique chorégraphie.

Miyake 19

« Blink » est la nouveauté textile, un tissu sur lequel sont imprimés des motifs en résine. Un kaléidoscope de couleurs recompose des tableaux abstraits très colorés. Tissus à facettes comme une gemme géométriquement taillée. Nervures et pliures.

Miyake 24

Miyake 29

Pour les chaussures se continue la très réussie collaboration avec United Nude. Des formes amples, enveloppantes, rassurantes et gaies.

Miyake 31

 

Photos Frederique Dumoulin

 

 

Ann Demeulemeester

 

Ann Demeulemeester
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

 

Si l’histoire de la maison est profondément ancrée dans un code couleur noir et blanc, cette saison Sébastien Meunier a choisi de faire infuser la couleur. Le rouge est mis avec des variations allant du rose au rouge vif en passant par de multiples dégradés dans des tissus variés.

Camaïeux de jaunes et gamme de parme, mauve, violet dans des tissus brillants.

Ann Demeulemeester
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

Pour le style, les silhouettes classiques, longilignes avec des liens, des plumes (grands colliers plastrons), des attaches, des sangles et des cordes en ceintures.

Et toute une série de modèles où le noir toujours s’oppose et se marie avec le blanc.

Ann Demeulemeester
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

Uma Wang

 

Uma Wang
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

Dix ans déjà qu’Uma Wang a créé sa marque, présentant à Londres, Shanghai et Milan avant de choisir Paris depuis quelques saisons. Des études de textile à Shanghai et Central Saint Martin’s pour la mode constituent un joli cursus.

Uma Wang
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

Un travail magnifique sur les matières et les couleurs avec des teintures qui peuvent aussi être artisanales. Une palette raffinée de couleurs sourdes avec des ocres, rouges (sang de boeuf), marrons, beiges, ivoires, gris…

Textiles à l’allure brute, parfois finition en bords francs. Géométrie de carreaux.

Un tailleur revisité avec hybridation des matières mêlant satin brillant et laine.

Uma Wang
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week

Des vêtements modulables où la partie inférieure peut être escamotée laissant place à une simple veste. Un clin d’oeil à la jeunesse avide de « messages » avec des vêtements brodés de phrases ainsi « destroy she said ». Effets de capes, un brin d’asymétrie, des formes amples et le plus souvent des vêtements très longs. Une mode intemporelle et poétique.

Uma Wang
Ready To Wear Fall Winter 2019 Collection
Paris Fashion Week